sábado, 22 de novembro de 2008

seminário MVRDV

O seminário aconteceu na sala do bloco ao lado, onde os alunos responsáveis pelo seminário fizeram uma instalação utilizando caixas de papelão reutilizadas.
A montagem do espaço, previamente pensada para o espaço das escadas do bloco das salas de aula, baseou-se nos princípios formais do edifício de habitações WOZOCO's.
Outro fator importante para o conceito trabalhado foram imagens do universo pop europeu, que influenciam diretamente o trabalho do grupo.
Para isso, utilizaram as caixas de papelão para criar volumes cúbicos que se empilhavam formando uma parede escultórica.
Por entre esses volumes, as imagens do seminário eram projetadas, intercaladas por videoclipes de trabalhos do grupo MVRDV.












O seminário foi finalizado com videoclipes de bandas do cenário pop europeu, acompanhados por petiscos e biscoitos natalinos holandeses para degustação.

Mais fotos (clicadas pelo Paulo, aliás, muito bem clicadas!) do seminário podem ser vistas no link abaixo:
http://picasaweb.google.com.br/arqhod/MVRDV#

Links para Coop Himmelb[l]au


Roof Top Office: http://www.archidose.org/Oct00/101600.html
BMW Delivery Center: http://www.archidose.org/Oct02/102802.html
Museé des Confluences:
http://www.museedesconfluences.fr/chantier/visite_virtuelle/visite.html?keepThis=true&TB_iframe=true&width=800&height=600

http://www.vitruvius.com.br/arquitextos/arq066/arq066_02.asp
http://architecturelab.net/2007/10/15/coop-himmelblaus-design-for-a-vertical-city-in-frankfurt-germany/

quinta-feira, 20 de novembro de 2008

link interessante: revista Penas

Pessoal,
descobri sem querer esta revista: Penas.
Uma revista dos estudantes de arquitetura da UFRN.
Como tem vários temas, achei que pudesse interessar a todos vocês, pré-TGIndos!
O link é:
http://www.darq.ufrn.br/?pg=paginas%7Crevista-html
para ir direto pra revista:
http://www.darq.ufrn.br/admin/editor/Penas02baixaresolucao.pdf

quinta-feira, 13 de novembro de 2008

links Asymptote

Como todos perceberam, houve uma demora para postar os links dos próximos seminários.
Isso se deve principalmente ao fato da existência de muita informação disponível na internet sobre os temas dos últimos seminários.
Basta ir no gooooooogle e digitar os arquitetos e/ou projetos e os links vêm aos montes.
Só do Asymptote, por exemplo, têm artigos da Times magazine, do jornal New York Times, artigos em PDF que citam o trabalho do grupo, e assim por diante....

Aqui vão alguns links:

Steel Cloud:
http://www.archidose.org/May99/050399.htm
http://odlandscape.blogspot.com/2006/12/las-steel-cloud-1988.html
http://www.urbanresearchgroup.net/Work-6-UR.pdf

EyeBeam:
http://eyebeam.org/
http://eyebeam.org/about/facility.php
http://www.uni-weimar.de/gestaltung/html/weblog/g/user/28579/asymptotearchitects.pdf
http://xxfabixx.sites.uol.com.br/textos/texto4.htm
http://www.maxwell.lambda.ele.puc-rio.br/cgi-bin/PRG_0599.EXE/9117_7.PDF?NrOcoSis=27818&CdLinPrg=pt

Notícias relacionadas:
http://www.time.com/time/covers/1101030908/xdesign.html
http://www.nytimes.com/2007/06/28/arts/design/28arch.html?_r=1&fta=y&oref=slogin
http://www.archilab.org/public/1999/artistes/asym01en.htm
http://www.designws.com/pagina/1asymptoteeng.htm
http://www.world-architects.com/index.php?seite=ny_profile_architekten_detail_us&system_id=11135
http://archinect.com/news/article.php?id=14740_0_24_0_C
http://www.specifier.com.au/projects/retail-and-entertainment/32827/Architectural-Iconoclasts-Virtual-Reality.html

segunda-feira, 27 de outubro de 2008

seminários: Daniel Libeskind e Rem Koolhaas

Na aula anterior à semana de arquitetura tivemos dois seminários.

No primeiro, uma instalação inicialmente sombria caracterizava o espaço do seminário sobre Daniel Libeskind.
A entrada se dava por um labirinto feito de plástico preto, sujo e com cheio ruim. Com a iluminação estroboscópica, os sentidos espaciais ficavam premeditadamente desorientados, para depois passarmos por tótens brancos, de formas simples.
O espaço era claustrofóbico, quente e cheio de fumaça, com uma trilha sonora fúnebre e angustiante.
Sensações bastante desagradáveis, mas plasticamente perfeitas para os temas abordados: a nova ala do museu judaico de Berlim (e tudo o que o holocausto pode ter significado) e a remodelação do World Trade Centre, em Nova Iorque.

As projeções das imagens e vídeos foram feitas diretamente na parede, não fugindo da rusticidade ruidosa do tema.
O vídeo exibido inicialmente abordava os horrores do holocausto do início do século passado.

Dentre todas essas sensações e informações, fica a reflexão sobre abordagens arquitetônicas de temas e conceitos difíceis e emocionalmente fortes, e como essas abordagens se convertem em espaço construído.

A seguir, temos um trecho do vídeo captado pelo aluno Paulo, onde podemos ter uma lembrança do que foi o espaço com a instalação. Vídeo editado pelo professor.



No seminário seguinte, o tema era o livro S.M.L.XL., sobre a obra do arquiteto holandês Rem Koolhaas.
No post abaixo, encontram-se links que informam mais sobre o livro, e sobre os trabalhos do arquiteto. Um dos links é sobre o designer do livro: Bruce Mau. Vale a pena conferir, assim como os outros links.

A seguir, algumas fotos do espaço montado para o seminário, clicadas também pelo Paulo.



quinta-feira, 9 de outubro de 2008

Links para próximos seminários

Rem Koolhaas:
http://www.saplei.eesc.usp.br/alunos_2007/Sven/Arquitetos%20Insight/Rem%20Koolhaas...OMA/Arquitetos%20Insight%201.html
http://www.educatorium.com/projetos/projetos_biografias_int.php?id_projetos_biografias=34
http://www.oma.nl/
http://www.oma.eu/index.php?option=com_content&task=view&id=23&Itemid=2
http://theurbanearth.wordpress.com/2008/06/18/arquitetura-contemporanea-contemporary-architecture-rem-koolhaas/
Sobre Bruce Mau, designer do livro SMLXL:
http://designpuro.blogspot.com/2008/05/bruce-mau-um-manifesto-para-o-sculo-xxi.html
http://www.brucemaudesign.com/

Daniel Libeskind:
http://www.daniel-libeskind.com/
http://architecture.about.com/library/bl-libeskind-statement.htm
http://www.dw-world.de/dw/article/0,2144,2170522,00.html
http://peepleofthebook.blogspot.com/2008/06/daniel-libeskind-opens-jewish-museum.html
http://911memorials.org/archives/category/news/daniel-libeskind/

MVRDV:
http://www.mvrdv.nl/_v2/
http://www.floornature.com/articoli/articolo.php?id=25&sez=6
http://www.architecture.com/WhatsOn/Exhibitions/AtTheVictoriaAndAlbertMuseum/Room128a/2006/Onthethreshold/TheChangingFaceofHousing/BerlinVoids.aspx
http://www.makeitrightnola.org/mir_SUB.php?section=mir&page=designs&mySub=mvrdv
http://www.archilab.org/public/1999/artistes/mrdv01en.htm
http://www4.mackenzie.com.br/fileadmin/Graduacao/FAU/Publicacoes/PDF_IIIForum_a/MACK_III_FORUM_LIZETE_RUBANO.pdf
http://www.vivercidades.org.br/publique222/cgi/cgilua.exe/sys/start.htm?infoid=1368&sid=19
http://rseefo.com.br/?p=33
http://www.vitruvius.com.br/forum/04biografia_nathalie_de_vries.asp

quarta-feira, 8 de outubro de 2008

Seminário: Shigeru Ban

Konichiwa gosai masu!!!!
A ênfase do seminário desta semana foi a atmosfera oriental: tradição e atualidade convivendo em sintonia.
A entrada dava um primeiro indício do espaço: um arranjo silencioso, quase um altar, nos recebia para dentro do espaço do seminário.






O sabor da arquitetura minimalista japonesa também esteve presente: o espaço do seminário foi dividido em duas partes, por uma vedação feita em tubos de papelão, material que nos direciona diretamente aos projetos de Shigeru Ban.




Os alunos se acomodavam sobre um tatame de papelão.
O principal material principal utilizado na composição deste espaço foi o papelão. Não sei se todos perceberam essa sutileza: o clima estava frio, com vento, e estavamos sentados no chão, isolados termicamente do frio pelo papelão que estava ao redor e sobre nossos corpos. Talvez seja muito óbvio falar das características de conforto térmico deste material, mas também é inegável que sentimos NA PELE suas propriedades.



O ambiente foi todo iluminado por pequenas velas que boiavam em recipientes de vidro, dispostos seguindo a linha da vedação de papelão. Além de uma postura ecológica do grupo (não utilizar luz elétrica para iluminar o espaço), isso também contribuiu no conforto térmico: mesmo com o vento frio do lado de fora da sala, alguns alunos tiraram as blusas mais pesadas.







O espaço também exibia vários objetos em origami, outra referência à tradição japonesa.




A parte expositiva do seminário se desenrolou em uma das partes do ambiente. Ao final do seminário, os alunos passaram para a outra parte do espaço, onde conversaram degustando petiscos salgados.

As imagens do seminário podem ser vistas também no link abaixo:
http://picasaweb.google.com.br/arqhod/ShigeruBan#



Postado por: Marcos M.

Seminário: Buckminster Füller

O seminário desta semana foi literalmente bem estruturado.
A surpresa ao entrar no espaço da sala de aula continuou presente, a exemplo do último seminário.
Os alunos se acomodaram sob uma estrutura geodésica para assistir à apresentação.
Os responsáveis pelo seminário trajavam terno e óculos escuros: uma imagem que lembrava o filme Men in Black.






Embarcados no interior da 'nave' geodésica, os alunos que assitiram o seminário tiveram o acompanhamento do som do U2, inicialmente, e depois uma trilha jazzística, bem contextualizada historicamente.





A estrutura geodésica que caracterizava o espaço do seminário era formada por triângulos que tinham como hastes tubos de papelão conectadas por porcas e parafusos metálicos. Estrutura que proporcionava muitos ângulos interessantes para fotos.






A montagem do espaço, segundo os alunos responsáveis, iniciou-se por volta das 13h00, contando com a contribuição de alunos de outros grupos (e até de outro período!).
Parabéns também pelo fator aglutinador e integrador entre alunos!!



Para finalizar o seminário, os alunos propuseram, de forma muito criativa, um workshop de construção de geodésicas, utilizando canudinhos plásticos e cola de contato. Neste momento, passamos do espaço sob a geodésica para o espaço ao lado, ainda dentro da sala, onde foram distribuídos folders com receitas para construção de vários tipos de geodésicas.








Mais imagens do seminário podem ser vistas no link abaixo:
http://picasaweb.google.com.br/arqhod/BuckminsterFuller#



Postado por: Marcos M.

terça-feira, 23 de setembro de 2008

Seminário: Archigram

Esta semana tivemos o primeiro seminário de nossa disciplina: Archigram.
E como é de comum acordo entre todos da turma, o seminário foi bastante empolgante, nos instigando a esperar muita coisa interessante ainda pela frente.

Lembrando que todos os comentários sobre o conteúdo do trabalho foram feitos presencialmente, vemos a seguir algumas imagens do espaço e de alguns momentos do seminário.

Na entrada, os alunos foram recebidos com pequenos buquês de flores (paz e amor!!), que vinham acompanhados por um aroma de incenso, entrando num clima 60'ies.
As alunas do seminário estavam trajadas segundo os modos de vida da década de 1960.






Com os pés descalços, os alunos se acomodavam confortável e livremente em um arranjo multicolorido de tapetes e almofadas (onde também se encontravam vários carrinhos a fricção).


O espaço preparado para o seminário também exibia painéis feitos com colagens de imagens relacionadas ao contexto histórico da década de 1960. Do mesmo modo, a colagem de imagens era amplamente utilizada na produção dos trabalhos do Archigram.










No teto do espaço, cobrindo as luminárias, vários metros de TNT vermelho criavam uma atmosfera instimista e estimulante, além de se referirem diretamente aos projetos do grupo Archigram.

Parabéns ao grupo!


Todas as fotos que fiz do seminário podem ser vistas aqui:
http://picasaweb.google.com.br/arqhod/SeminRioArchigram#


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Lembrete:
Com a mudança de datas, combinamos que teremos dois seminários no mesmo dia:
Shigeru Ban e Daniel Libeskind, no dia 07/10.



postado por:
Marcos M.

terça-feira, 16 de setembro de 2008

Alterações

Pessoal,
devido a palestra que acontecerá nesta terça, o seminário sobre o Archigram fica adiado para a próxima semana, quando conversaremos sobre as mudanças na agenda da disciplina.

Para o pessoal do Archigram, neste link tem uma imagem com texto sobre o Cushicle.
http://www.aq.upm.es/Departamentos/Proyectos/VOV/VIV-ORG/Z-anagilsanz/web%20archigram/THE%20CUSHICLE.html

terça-feira, 2 de setembro de 2008

Artes Plásticas e conceitos atuais

A última aula pareceu bastante intensa, cheia de referências.
Mas a idéia principal era entender como ocorreu o processo de desmaterialização do suporte artístico na evolução das artes plásticas durante o século XX.
Assim como mostrar que a imaterialização, ou ainda, a virtualização da experiência humana tende a tomar parte de nossas vidas de forma incontornável.

Falamos das vanguardas do início do século XX, das vanguardas do pós-guerra (1950-60) e do fim das vanguardas a partir dos anos 1970.
Mas sempre ligados aos paradigmas de Castells, discutidos na primeira aula. Durante as últimas aulas, esses conceitos foram abordados sob vários pontos de vista: filosofia, metrópoles, habitação e artes plásticas.


Assim, tivemos como objetivos nesta aula:
. Entender conceitos atuais (paradigmas de M. Castells - ver texto no post da primeira aula), através de um entendimento de sua evolução das artes plásticas durante o século XX;
. Estabelecer relações entre Artes plásticas e as Tecnologias da Informação e Ccomunicação;


Tópicos abordados:


Começo do século XX:
. Vanguardas (avant garde): diversas formas de romper com o contexto histórico em que se inserem.
. As vanguardas Modernas e o conceito de continuidade.
. Arquitetura e artes plásticas: racionalismo e consciência sobre a realidade.
Bibliografia: ARGAN, G. C. 1992. Arte moderna. São Paulo, Companhia das Letras. Capítulo: Consciência e realidade.

Pós-Guerra (1950-60):
As últimas vanguardas:
. Pop-art – Andy Warhol e Lichtenstein - inserção das artes no comércio
. Expressionismo abstrato (concretismo) – Rauschenberg, Pollock - arte como suporte para uma nova realidade. A representação é o real.
. Happening ou performance - Allan Kaprow - O tempo é o suporte da linguagem artística. (link: http://www.geocities.com/Athens/Acropolis/5422/kaprow.html )
. Minimalismo - Donald Judd e James Turrell - o objeto artístico rompe totalmente com a representação da realidade, criando uma realidade em si, de forma contundente.


Década de 1970:
Anti-arte:
. Grupo Fluxus - site specific (intalação) e performance – hibridização entre espaço+tempo.
. Movimento Punk (resposta à então atual sociedade de consumo) - Malcom McLaren e Vivienne Westwood: estetas responsáveis pelos principais enunciados do movimento punk, além de criar a imagem ruidosa de bandas punk como Sex Pistols.
Posturas observadas: . Anti-globalização; . Anti-homogeneização da cultura;
. Mensagem rápida e negação das técnicas: músicas estruturadas em apenas dois acordes que se repetem; . Do yourself (faça você mesmo o que for consumir)



Década de 1980:
O fim das vanguardas
Novos meios de comunicação se popularizam: TV e videocassete
A década perdida;
Neo-expressionismo no Brasil;

Década de 1990:
Traços de ruptura, comuns nas vanguardas artísticas de todo o século, perdem lugar para as possibilidades de absorção de conteúdos, agora editáveis.
Cultura digital: Novas tecnologias de produção de imagem ampliam as possibilidades de articular conteúdos.

Trecho do texto:
Pimenta, E. D. Arquitetura Virtual. Portugal: Vitruvius, fev. 2001.

“Possuímos uma formidável rede de irrigação sangüínea localizada à frente das nossas retinas. Se pudéssemos ver quando os nossos olhos param, estaríamos perdidos numa rede de sombras e cores mesmo quando os nossos olhos estivessem em movimento – pois a rede de irrigação está sempre parada em relação à retina. Trata-se de um artifício do cérebro sem o qual seríamos praticamente cegos. Assim, os nossos olhos quase nunca param. Realizam mínimos e constantes movimentos de rastreamento, sem que os percebamos. Toda a história da arquitetura desde o mundo Sumério parece estar intimamente relacionada com essa fascinante e sutil capacidade de movimentação ocular – movemos os nossos olhos numa freqüência de cerca de dez vezes por segundo, imperceptivelmente.
Até há pouco tempo a única coisa que fazia com que os nossos olhos parassem era o fogo. Por isso a magia que identificamos nas velas e nas fogueiras. Por isso, desde os mais remotos tempos, usamos velas em rituais e exercícios místicos. Trata-se de uma forma de fazer o olho parar, sem que notemos quando isso acontece.
Mas o fogo era, na sua forma original, demasiadamente efêmero para que pudéssemos operar diretamente com ele. (...) Assim, mesmo após o desenvolvimento da lâmpada elétrica por Edison, o fogo continuava sendo o único meio que substituía eficientemente os imperceptíveis movimentos oculares… até que surgiu o tubo catódico, a televisão.”

Discutimos também características de interfaces comunicacionais como a TV e a tela do monitor.
W. Flüsser (filósofo contemporâneo): novos espelhos midiáticos.


Década de 2000:
Marcos Novak e arquitetura Imaterial: apropriações do espaço virtual.
. Novas e mais potentes tecnologias para produção da imagem.
Arquitetura Líquida: conceito de Pantópico e o que ele comenta sobre The loss of inscription.
(link para o texto: http://www.krcf.org/krcfhome/PRINT/nonlocated/nlonline/nonMarcos.html )

Stephen Perrella - Moebius House: habitação cuja existência se dá apenas em ambiente simulado, virtual. Constitue-se por uma membrana que recombina continuamente interior e exterior.
Link: http://architettura.supereva.com/extended/19981201/index_en.htm


Lee Bull - artista plástica coreana que trabalha com técnicas milenares (como a cerâmica) para a produção de esculturas de cyborgs.

(o site da artista está em construção.... mas o link é este: http://www.leebul.com/ )




Postado por Marcos Marchetti